Los falsos grabados de Sara Gabandé: "Yo creo mi mundo y mis personajes"

Bueno, más que la técnica, lo que son más sencillos son los materiales. Lo que pasa es que el resultado siempre es un poco impreciso. A mí el resultado siempre me resulta mágico porque nunca sabes lo que te va a salir después esa técnica que hayas aplicado sobre el dibujo. Luego de hacerlo tienes que pasar el dibujo por agua, y claro, no sabes cómo te va a reaccionar. Las maniobras que se usan para el falso grabado, si es verdad que son más asequibles frente al grabado oficial. Aquí usamos témperas y tinta china. En el grabado original necesita una serie de elementos que no tenemos tan fácilmente en casa. 

"El resultado del falso grabado siempre es un poco impreciso"

 

Realmente, el falso grabado imita al grabado de la xilografía en madera que se hacía antiguamente. Por eso quedan esos restos de tinta china sobre el dibujo, que lo hacen más envejecido. La verdad es que es curioso. Imita mucho al impresionismo alemán.

Normalmente, es en blanco y negro, pero también se puede hacer a color. Tú puedes usar cualquier color. ¿Qué pasa? Que si quieres que contraste con el negro de la tinta china, debes usar colores más claros, es lo ideal. El amarillo contrasta con el negro, el magenta, el blanco. Por eso se hace el falso grabado con la témpera de color blanco. Pero vamos, que, efectivamente, se puede hacer con colores. 

No, no. Pero me parecía curioso enseñarlo en el taller. Y lo bueno es que esto es algo que puede hacer todo el mundo. De hecho, las personas que vinieron a mi taller, ninguna de ellas sabían lo que era. Sabían lo que era un grabado, pero no la forma de hacer un falso grabado. Pueden hacerlo tanto personas que sepan dibujar como aquellas que no. Si hay alguien que no sabe dibujar, yo le llevo preparado un dibujo para que por lo menos pueda recrear el falso grabado y ver el resultado. 

"Esta técnica sirve tanto para el que sabe dibujar como para el que no"

Después de acabar la carrera de Bellas Artes, me di cuenta de que el mundo de la ilustración me apasionaba. Me metí y me informé de lleno en ese mundo. Investigué para saber qué es lo que podía aprender sobre la ilustración. Yo soy una gran consumista de álbumes y libros ilustrados. Obviamente, he bebido de muchos autores. He visto muchos ilustradores que a mí me gustaban. A los que más me llamaban la atención los seguía, veía su trabajo. Ha sido todo una labor de investigación, de ir aprendiendo.

Me gusta mucho lo irreal, me apasiona el hecho de exagerar la figura. Por eso mis personajes son tan característicos. 

Exacto. Yo lo que hago es crear mi mundo y mis personajes. Para hacer eso, creo que todo ilustrador hemos tenido un dilema que es el tema del estilo. Eso siempre nos ha preocupado. Al igual que tú, la gente puede ver algo y decir: "Este estilo creo que es de Sara, o de no sé quién", y eso es un problema.

Pues del trazo que elegimos, la línea, los colores que usamos en las ilustraciones. Todo eso está relacionado con el estilo, y, sobre todo, con lo que queremos trasmitir. A lo mejor ves una ilustración mía y te trasmite algo, pero después ves otra que te dice lo mismo; esto tiene una relación.